Hernando Alzate - Realismo Contemporaneo

UNA REFLEXION PERSONAL ACERCA DEL REALISMO CONTEMPORANEO
	Desde finales de los años 90, el realismo contemporáneo ha recuperado un lugar importante en el ámbito del arte internacional, ante todo en algunos países de Europa occidental y en los Estados Unidos. Y es que el realismo contemporáneo amalgama profundos conceptos de antiguas alquimias pictóricas y contemporáneos preceptos de diseño y composición, reflejando también importantes íconos y escenas que forman parte de la vida actual. Particularmente, he encontrado en el realismo contemporáneo, mi mejor escenario pictórico. En él puedo combinar todo lo que me atrae de los clásicos, con las composiciones originadas en el diseño gráfico moderno. Mediante el realismo contemporáneo puedo recrearme tanto en los objetos más cotidianos, como en los desnudos que emergen del claroscuro flamenco del siglo XIV con composiciones más fotográficas, decididamente provenientes de mi formación visual como diseñador. En el realismo contemporáneo me recreo, por que creo que es el medio por excelencia para que los pintores y dibujantes recuperemos el valor del trazo, el rigor del saber dibujar, de las proporciones, de los valores de las luces y las sombras, del manejo del color, del reto de enfrentarse a lo que vemos y transformarlo en una expresión de cómo lo sentimos, de lo que a tantos y tantos pintores a través de los siglos les costó tanto esfuerzo descubrir para dejarnos un legado de un incalculable valor estético y espiritual. Finalmente, pretendo hacer una obra con la cual sea posible convivir todos los días. Una obra que ojalá logre conmover precisamente por su compromiso con lo estético, más que por una posición filosófica definida, que no siempre el espectador está dispuesto a resolver, enfrentar o dilucidar.
Cada una de mis obras es el reflejo de un momento íntimo entre mi visión personal y el contacto con el objeto de la misma, bien sea animado o no. Es un instante a solas con la modelo, o con la fruta, o con el mueble. Es ese pequeño gran instante de compenetración y de interpretación de lo que cotidianamente está ahí y que de repente adquiere una estatura magnífica, revela una historia profunda o simplemente se deja ver en su lado más humano. Esta muestra, compuesta por desnudos y bodegones pretende, como todo el resto de mi obra, no solo crear cuadros, sino espíritus convivientes con las personas, que las acompañen por mucho tiempo y que ocupen un lugar, ojalá lo más grato posible, en sus vidas.